Renacimiento II

-
Raffaello Sanzio (1483-1520) 


Reconocido pintor y arquitecto renacentista. Junto a Da Vinci y Miguel Ángel forman el trío de los tres grandes maestros   renacentistas. 

Fue hijo de un pintor sin relevancia en aquella época. Sin embargo, a muy temprana edad fue considerado un niño prodigio.
Se acabó quedando huérfano, lo que condujo a que se formara en los diferentes talleres de artistas prestigiosos del momento. 

Y con tan sólo 25 años ya tuvo sus encargos en las Estancias del Vaticano, donde pintó varias de sus grandes obras maestras, destacándose sobre todo los frescos. 






Su obra más representativa fue el fresco de La Escuela de Atenas. Encargado por el Papa Julio II para la decoración interior de la "Stanza della Segnatura" (sala convertida en su biblioteca principal).



Es una obra de análisis muy completo y complejo a su vez, por ello, me limitaré a nombrar los personajes que aparecen:





1- Platón, 2-Aristóteles, 3- Heráclito, 4- Parménides, 5- Hipatia, 6- Diógenes, 7- Pitágoras, 8- Arquímedes, 9- Plotino, 10- Sócrates, 11- Alejandro Magno, 12- Anaximandro, 13- Averróes, 14- Antístenes, 15- Epicuro, 16- Zenón, 17-Claudio Ptolomeo, 18- Zoroastro, 19- Homero, y, por último, el autrorretrato de Raffaello.


Il Trionfo di Galeteta
En el centro encontramos a Galetea, adoptando una pose serpentinata (impresión de forma de -s). A su vez, destaca su rubia y alzada cabellera, ondeada al viento. En contraste con su manto rojo pompeyano.



Es una referencia del mito de Acis y Galetea, nuevamente, de la Metamorfosis de Ovidio.


De espectacular composición, la obra representa el triunfo del amor platónico frente al amor meramente carnal. Viéndose ella rodeada de tritones, nereidas y otros seres marinos mitológicos. Los cuales se mueven de manera que expresan a la perfección su fuerte deseo. 


Y por último, destacar dos obras suyas de grandísima belleza, una de ellas mucho más conocida que la otra. En éstas tomó a su amante, Margherita Luti, como modelo. 

La Fornarina- Ritratto di giovane donna.
La velada- Donna velata.




Comentarios

Publicar un comentario

Entradas populares de este blog

Renacimiento I

-
Imagen
Por seguir algún orden, me gustaría comenzar con el arte en pleno Renacimiento antes que tocar el arte clásico o grecolatino. Ya que lo que más me interesa de éste es la escultura, la cual trataré de manera general sin profundizar demasiado en las diferentes épocas que me interesan.  RENACIMIENTO . Comprendido como uno de los movimientos culturales más amplios de la historia de Europa. Se produjo durante el siglo XV y siglo XVI. Se trató de un periodo de transición entre la Edad Media y la Edad Moderna. Su origen se encuentra en Europa Occidental, más concretamente en Florencia , Italia. A partir de ahí se fue extendiendo por el resto de Europa. Tras contextualizar un poco, comenzaré a hablar de uno de los grandes artistas que surgieron en esta época. Más adelante iré añadiendo más entradas con diferentes artistas renacentistas hasta que me plazca cambiar de época o movimiento cultural.  Sandro Botticelli (Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi) 1445-1510 ...
Leer más

Barroco VII

-
Imagen
Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610) Reconocido como uno de los máximos exponentes del Barroco Italiano, fue un pintor que estuvo activo en Milán, Roma, Nápoles y Sicilia. Se centró mayoritariamente en la producción de pinturas de temática religiosa. Se caracterizó por su detenida observación de la anatomía y el realismo con el que expresaba tanto lo físico como emocional de los personajes de sus obras. Asimismo, por el uso del claroscuro que resultaría a posteriori propio del estilo del Barroco. Sin embargo, llegaría a ser conocido su claroscuro como tenebrismo. Puesto que expresaba vívidamente escenas cruciales, normalmente de lucha, pelea o tortura. Y todo ello mediante el oscurecimiento de las sombras y el resalto de elementos de la composición transfigurándolos con brillantes haces de luz.  San Francisco de Asís en éxtasis (1595) Es un encargo por parte del cardenal Francisco del Monte con el objeto de celebrar su ascensión al alto puesto católico. ...
Leer más

Barroco VIII

-
Imagen
Judit y Holofernes(1599) Se trata de una obra de temática bíblica, la ejecución del general Holofernes a manos de la joven y bella Judit. Esta historia apócrifa ha sido, por un lado, rechazada por los protestantes y, sin embargo, por otro lado, ha sido mantenida por los papas católicos Sixto V y Clemente VIII.  Es un pasaje de la Biblia católica no recogido en las escrituras judías que narra como, la hermosa Judit, ante el peligro que corría su pueblo judío de ser finalmente devastado por el ejército de Holofernes, se introduce en su tienda a la noche. Tras lograr seducirlo y con el apoyo de su criada, la tercera figura que aparece a la derecha, lo decapita. Según las escrituras bíblicas, la criada, quien le dio la espada, esperaba fuera de la tienda la cabeza.  Además del evidente y prototípico juego barroco de luces, el claroscuro, lo que más resalta de la obra es el realismo del que ha sido dotada. Ninguno de los tres personajes se ha idealizado: en primer lu...
Leer más