Barroco VI

- febrero 04, 2020

El arte de la pintura (1666)

Comenzar comentando que se trata de una Alegoría de la Pintura. O así afirmó en la anotación notarial de 1676 el día que su esposa le entregó a su madre el cuadro para para las deudas que habían contraído.

Se cree que la figura femenina central es una personificación de Clío, la musa de la Historia. Ésta aparece en la obra con una falda amarilla y un manto de seda azul. Por otro lado, en una mano sostiene un libro y en otra un trombón, respondiendo a la Iconología de Cesare Ripa.

Como en muchos cuadros del autor, se desarrolla en un interior se cree que se trata del taller del propio artista por elementos como la mesa de roble. No obstante, este interior no tiene mucho que ver con el interior de un taller propio de un artista por la calidad de los muebles y tejidos como el tapiz, el suelo de mármol y el mapa de la pared. Objeto decorativo que aparece en más de una obra suya.

Contemplando mejor la obra, en la zona de la derecha a la que da la espaldas Clí con sus anticuada vestimenta, se ve se ve al pintor con lienzo casi vacío. A su vez, aporta profundidad dejando ver el fondo y la continuación de la habitación. A su izquierda, se ve que la luz penetra con fuerza, seguramente procedente de una ventana, un elemento más que clásico del pintor. Sólo que esta está tapada con el pesado telón o cortina. El cual aporta teatrismo a la obra además de una atmósfera.

Para finalizar con este autor terminaré añadiendo una serie de obra que me parecen de suma belleza con sus respectivas fechas.

Santa Práxedes (1653-1655)